poniedziałek, czerwca 26, 2017
   
Rozmiar tekstu
Wiadomość
  • Strona korzysta z plików cookies w celu realizacji usług i zgodnie z Polityką Plików Cookies. Możesz określić warunki przechowywania lub dostępu do plików cookies w Twojej przeglądarce.

SEZON 2016/17

Spis treści
SEZON 2016/17
luty - marzec 2017
wcześniejsze 2016
Sezon 2016/17
Wszystkie strony

DKF Piaty Element

20 lat DKF Piąty Element 1997 - 2017

Kwiecień 2017
Cykl: 20 lat DKF PIĄTY ELEMENT
 


3.04 – Toni Eardmann

 

Tytuł oryginalny: Toni Erdmann
Reżyser: Maren Ade
Występują: Peter Simonischek, Sandra Hüller, Michael Wittenborn
Kraj produkcji: Niemcy, Austria
Rok produkcji: 2016
Data premiery: 27 stycznia 2017
Język oryginalny: niemiecki, angielski, rumuński
Gatunek: komedia
Czas trwania: 162 min.


Najnowszy film Maren Ade („Wszyscy inni”) to pełna humoru historia napiętych relacji między trzydziestoletnią śmiertelnie poważną menadżerką, a jej nieustannie wygłupiającym się ojcem.
Pokazana w konkursie ostatniego festiwalu w Cannes komedia „Toni Erdmann” stała się wydarzeniem imprezy. W rankingu międzynarodowej krytyki prowadzonym przez magazyn Screen otrzymała najwyższe oceny spośród wszystkich filmów recenzowanych w ostatniej dekadzie. Film okazał się również niekwestionowanym triumfatorem gali wręczenia Europejskich Nagród Filmowych. Nominowany w 5 kategoriach zdobył wszystkie najważniejsze nagrody: dla Najlepszego Filmu, Najlepszego Reżysera, za Najlepszy Scenariusz oraz dla odtwórców głównych ról: Sandry Hüller (Najlepsza Aktorka) i Petera Simonischeka (Najlepszy Aktor). Maren Ade stała się tym samym pierwszą kobietą w 29-letniej historii Europejskich Oscarów, której film zdobył główną nagrodę Akademii. „Toni Erdmann” jest również nominowany do nagród BAFTA oraz jest niemieckim kandydatem do Oscara . Winfred jest rozwiedzionym, emerytowanym nauczycielem gry na pianinie, który uwielbia wygłupy i nieustannie robi kawały swoim sąsiadom z przeciętnego niemieckiego przedmieścia. Jego córka Ines – pracująca za granicą konsultantka w wielkiej korporacji – lubi mieć wszystko pod kontrolą równie mocno, jak jej ojciec lubi się zgrywać. Przez lata ich relacje nie układały się zbyt dobrze, więc kiedy ojciec nieoczekiwanie przyjeżdża na kilka dni odwiedzić córkę, jego wizyta przybiera zaskakujący przebieg. Aby przywrócić zestresowanej Ines radość życia i poczucie humoru, Winfred tworzy fikcyjną postać – niepoprawnego biznesmena Toniego Erdmanna.
„Toni Erdmann” to przewrotna, wzruszająca komedia o tym, co jest w życiu naprawdę ważne. To historia kobiety, która poświęciła wszystko dla pracy, ale będzie musiała przemyśleć wyznawane przez siebie wartości. Może to właśnie szalony Toni Erdmann pomoże jej odkryć coś, czego nałogowa pracoholiczka nie była w stanie dostrzec? (opis dystrybutora - Gutek Film)



10.04 – Las 4 rano

 


Reżyseria Jan Jakub Kolski
Reżyser II Olga Żukowicz
Scenariusz  Jan Jakub Kolski, Krzysztof Majchrzak
Zdjęcia Jan Jakub Kolski

FORST jest zamożnym, dobrze zorganizowanym człowiekiem. Kiedy go poznajemy, wydaje się królem życia. Któregoś dnia porzuca korporację w której jest wiceprezesem. Zniszczenia jakie po sobie zostawia, nie dają nadziei na powrót. Las, 4 rano kilka lat później. Na wpół zdziczały dziad leśny; zarośnięty, brudny, w łachmanach – zakłada wnyki na zwierzęta. Rozpoznajemy; to ten sam [...]
Obsada aktorska: Krzysztof Majchrzak
Olga Bołądź, Maria Blandzi, Michał Kowalski, Aleksandra Michael, Grzegorz Stelmaszewski


 

2.04 (sobota) 20 lat DKF PIĄTY ELEMENT

 

Projekcja  filmu niemego BESTIA z muzyka wykonywaną na żywo przez JACKA SZWAJA
Prelekcja : Marcin Pigulak

Szczegóły w osobym artykule-->

24.04 – W pionie

 

Reżyseria: Alain Guiraudie
Operator: Claire Mathon
Scenariusz: Alain Guiraudie
                 
Gdyby przetłumaczyć tytuł oryginalny tego filmu („Rester vertical”) na język polski brzmiałby on: „trzymać pion”. Jednak nie jest to wcale taka prosta sprawa. Łatwiej napisać niż faktycznie to zrealizować. Leo, scenarzysta filmowy, przeżywa kryzys twórczy. Niemoc sprawia, że wyrusza w podróż, podczas której spotka przedziwną galerię postaci. To śmiały obyczajowo film. Sposób w jaki ukazano seks w niektórych scenach z pewnością wielu zaskoczy. Niewiele jest historii, w których ciało mężczyzny staje się narzędziem w rękach innych. Reżyser przełamuje stereotypy i schematy, igra z naszymi wyobrażeniami na temat współczesnych ról społecznych.

Damien Bonnard
India Hair
Raphaël Thierry
Christian Bouillette    
Basile Meilleurat
Laure Calamy



Maj 2017
Cykl: SLOW CINEMA


8.05 – Fukushima moja miłość 
 

 

Czas trwania: 104 min
Język napisów: polski
Kraj produkcji: Niemcy
Rok produkcji: 2016
Reżyseria: Doris Dörrie
Scenariusz: Doris Dörrie
Obsada: Rosalie Thomass, Kaori Momoi, Nami Kamata

Film zajął drugie miejsce w plebiscycie publiczności w sekcji Panorama na ubiegłorocznym festiwalu w Berlinie.

Młoda Niemka, Marie, wyjeżdża do Japonii, aby uciec przed problemami. Przyłącza się do organizacji Clowns4Help, która stara się wnieść trochę radości do życia mieszkańców Fukushimy, dotkniętej trzęsieniem ziemi, tsunami i awarią elektrowni jądrowej w 2011 roku. Marie trafia do schroniska, gdzie mieszkają głównie starsi ludzie. Wkrótce przekonuje się jednak, że nie nadaje się do tej pracy. Już zbiera się do wyjazdu, gdy na jej drodze staje Satomi, jedna z mieszkanek schroniska, która uparła się wrócić do zrujnowanego domu w dawnej „strefie zero”. Marie pomaga jej sprzątać i urządzać się na nowo. Dwie kobiety nie mogłyby bardziej różnić się od siebie, a jednak w miarę jak  się poznają, nawiązują więź, która sprawi, że obie w końcu będą musiały stawić czoła duchom z przeszłości.



15.05 – Cmentarz wspaniałości

 

Rak ti Khon Kaen
2 godz. 2 min.

reżyseria: Apichatpong Weerasethakul
scenariusz: Apichatpong Weerasethakul
produkcja: FrancjaNiemcyNorwegiaUSAWielka BrytaniaTajlandiaKorea PołudniowaMalezja

Wolontariuszka w szpitalu nawiązuje specyficzną relację z jednym z żołnierzy dotkniętych tajemniczą śpiączką.
Apichatpong Weerasethakul to twórca doceniany przez światową publiczność za sprawą takich tytułów jak "Skrajne żądze" (3. NH), "Choroba tropikalna" (5. NH), "Wujek Boonmee, który potrafi przywołać swoje poprzednie wcielenia" (11. NH i Złota Palma w Cannes) czy "Mekong Hotel" (12. NH).
Jego najnowszy film na festiwalu Cannes w 2015 roku znalazł się w prestiżowej sekcji Un Certain Regard. Fabuła "Cmentarza wspaniałości" skupia się wokół dawnego budynku szkoły, w którym został utworzony szpital do opieki nad żołnierzami pogrążonymi w tajemniczej śpiączce. Reżyser, posługując się metaforami, opowiada o sytuacji w swoim kraju: o politycznej zawierusze, zamachach stanu, przemocy i wywołanym protestami paraliżu rządu.

Dzieło Weerasethakula to nie tylko alegoria polityczna, ale również poetycka podróż do lat dzieciństwa i rodzinnej wioski reżysera, gdzie rozgrywa się akcja jego opowieści. Autorem zdjęć do filmu jest operator Carlosa Reygadasa, Diego Garcia, w głównych rolach wystąpili aktorzy od wielu lat współpracujący z Weerasethakulem, Jenjira Pongpas i Banlop Lomnoi, a w scenariuszu znalazły się fakty i dialogi pochodzące z ich realnego życia.
Więcej o filmie na www.nowehoryzonty.pl
 



22.05 – Marcin Sauter - spotkanie autorskie z reżyserem, projekcja filmów:

 

Na północ od Kalabrii (2009). Mieszkańcy Chełmska Śląskiego przygotowują się do wielkiego festynu. Nagrody: Letni Festiwal Filmowy w Zamościu 2010 - nagroda dla najlepszego dokumentu, Multimedia Festiwal Filmów Optymistycznych "Happy End" w Rzeszowie 2010 - nagroda dla filmu dokumentalnego, Międzynarodowy Festiwal Filmu Dokumentalnego Flahertiana w Permie 2010 - wyróżnienie FIPRESCI, Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych i Animowanych w Lipsku 2010 - Nagroda Trade Union ver.di oraz nagroda jury ekumenicznego.

 

 

Pierwszy dzień (2007). Pierwszy dzień dzieci z niewielkiej syberyjskiej osady nad rzeką Ob w szkole znajdującej się w odległej Askarze. Nagrody: Krakowski Festiwal Filmowy 2007 - Nagroda Jury Studentów Miasta Krakowa, Międzynarodowy Festiwal Filmowy Doclisboa w Lizbonie 2007 - Nagroda Johnnie Walkera dla najlepszego krótkiego filmu dokumentalnego, Festiwal Filmu Polskiego w Chicago 2007 - nagroda publiczności Złote Zęby, Międzynarodowy Festiwal Filmowy Off Cinema w Poznaniu 2007 - Złoty Zamek, Międzynarodowy Festiwal Filmowy "One World" w Pradze 2008 - wyróżnienie honorowe, Międzynarodowy Festiwal Filmowy "Ukrainian Context" w Kijowie 2008 - nagroda główna, Międzynarodowe Dni Filmu Dokumentalnego "Rozstaje Europy" w Lublinie 2008 - Grand Prix.

 

 (szczegóły wkrótce -> w osobnym artykule)


29.05 – Śmierć Ludwika XIV

Last Days of Louis XIV / La Mort de Louis XIV

 

reżyseria: Albert Serra
scenariusz: Albert SerraThierry Lounas
1 godz. 45 min.
Jean-Pierre Léaud  jako Ludwik XIV


Podczas powrotu z wyprawy łowieckiej króla Ludwika XIV przeszywa ostry ból nogi. Otoczony wiernymi poddanymi rozpoczyna ostatnią ziemską podróż....

 

 

Umarł król, niech żyje Jean-Pierre Léaud! Krytycy po canneńskich projekcjach Śmierci Ludwika XIV pisali, że to życiowa (sic!) rola kultowego aktora francuskiej Nowej Fali, który w Cannes odebrał nagrodę za całokształt twórczości. Jego twarz, dojrzewająca wraz z kolejnymi filmami Truffauta, Godarda, Eustache’a, Tsai Ming-lianga, u Serry zastyga w bezruchu, blednie i ginie w złocie i purpurze tkanin, owinięta absurdalnym kożuchem peruki. Serra stroni od naturalizmu, skupia się na kontraście pomiędzy unieruchomieniem chorego a postępującą nieuchronnie chorobą, pomiędzy ciałem trawionym rozkładem a próbującym utrzymać się w granicach rytuału królewskim gestem. Tworzy sceny inspirowane XVII-wiecznym malarstwem, wypełnione szeptem sług i ciepłym światłem świec. Scenariusz oparty na raportach medycznych i pamiętnikach Saint-Simona zdaje relację z ostatnich dni Króla Słońce, umierającego z powodu gangreny w obecności bezradnych medyków. Jak zwykle u Serry, czołowego neomodernisty europejskiego kina, kontekst historyczny jest zaledwie pretekstem do opowiedzenia w duchu Bressonowskiego „kina czystego” o uniwersalnych aspektach ludzkiego życia. 

---> Opracowanie: Agnieszka Szeffel --http://www.nowehoryzonty.pl/film.do?id=8710-->

 

Albert Serra

Urodzony w Banyoles w 1975 roku kataloński reżyser i producent. Studiował filologię hiszpańską i komparatystykę na Uniwersytecie Barcelońskim. Jego drugi film Honor rycerza – luźna adaptacja historii o Don Kichocie – prezentowany był w sekcji Quinzaine des Réalisateurs w Cannes w 2006 roku. Śpiew ptaków w 2008 roku znalazł się w programie Un Certain Regard, sekcji MFF w Cannes, a także został uznany za najlepszy kataloński film roku. Historia mojej śmierci (2013), w której spotykają się Casanova i hrabia Drakula, została nagrodzona Złotym Lampartem na MFF w Locarno. 

 

Filmografia:

2003 Crespiá

2006 Honor rycerza / Honor de cavallería / Honor of the Knights

2008 Śpiew ptaków / El cant dels ocells / Birdsong

2010 Els noms de Crist / The Names of Christ

2013 Historia mojej śmierci / Història de la meva mort / The Story of My Death

 

----

KARNETY NA KWIECIEŃ - MAJ - 30 zł

KARNETY MIESIĘCZNE - 21 zł

 


Po krótkiej przerwie świąteczno-noworocznej, w styczniu 2017 r. pokażemy ostatni film z cyklu KOMUNIZM: PRAWDA i MIT. W grudniu 2017 zobaczyliśmy film estoński NA SKRZYŻOWANIU WICHRÓW i fińskiego SZERMIERZA, 9 stycznia, wyjątkowo o godz. 18.00 zapraszamy na projekcję szwedzkiej KOMUNY. Kolejnymi cyklami będą filmy "O miłości" oraz "Samo życie". Ponadto pokażemy zestaw krótkich filmów STARY CZŁOWIEK i MOŻE, który otrzymaliśmy od organizatorów festiwalu SHORT WAVES.

6 lutego zapraszamy na jedyny w naszym kinie pokaz głośnego filmu Mela Gibsona "Przełęcz ocalonych". 

Godzina seansów 20.00 (poniedziałki).

Każdy seans poprzedzony będzie prelekcją a po projekcjach zapraszamy do udziału w dyskusjach.


KARNETY

Ceny karnetów bez zmian.
Karnet na styczeń (od 16.01) - marzec 50 zł
Karnety miesięczne (na 4 spotkania) w cenie 28 zł nabywać będzie można w kasie kina i przez internet w systemie Bilety24
Bilet na jeden film - 14 zł.
 


Szczegółowy program DKF Piąty Element w pierwszym kwartale 2017

STYCZEŃ 2017

9.01 – KOMUNA

(z grudniowego cyklu KOMUNIZM: PRAWDA i MIT)


("Kollektivet"), reż. Thomas Vinterberg (2016), /111 min.

(...) Oglądając "Komunę" można z niedowierzaniem kiwać głową - postępowanie głównych bohaterów przeczy zasadom logiki, nie wspominając już o zdrowym rozsądku. Nie wiadomo, jak grupa dorosłych ludzi jest w stanie przystać na układ, o którym od początku wiadomo, że nie ma prawa skończyć się dobrze dla żadnej ze stron. Vinterberg opowiada jednak o idealistach, dla których przyznanie się do błędu oznaczałoby także przyznanie się do zdrady wyznawanych ideałów. A na to najtrudniej się przecież zdobyć. (...) więcej ---> http://archiwum.stopklatka.pl/artykul/kollektivet-recenzja

Cykl:  O miłości cz.1

16.01 – SŁUŻĄCA

Służąca/Ah-ga-ssi/The Handmaiden
Reżyser: Park Chan-wook
Występują: Kim Min-hee, Ha Jung-woo, Jo Jin-woong
Kraj produkcji: Korea Płd./ 2016
Gatunek: thriller, dramat
Czas trwania: 145 min.

Najnowszy film Park Chan-wooka, twórcy „Oldboya” i „Pani Zemsty”. Przewrotny thriller oparty na bestsellerowej powieści Sarah Waters „Złodziejka”.

Korea, lata 30. XX wieku. Oszust z nizin społecznych postanawia podstępem rozkochać w sobie piękną Japonkę – dziedziczkę wielkiej fortuny – aby przejąć jej majątek. W tym celu umieszcza w jej najbliższym otoczeniu tytułową służącą – posłuszną sobie naciągaczkę, która ma zaskarbić względy milionerki i stać się jej zaufaną powiernicą.  „Służąca” to opowieść o trójkącie miłosnym, pożądaniu, seksualnych fantazjach i wyrafinowanej zemście. Widziana z różnych perspektyw intryga z minuty na minutę diametralnie się zmienia, zmierzając ku przewrotnemu finałowi.
Park Chan-wook stworzył porażające wizualnie i trzymające do końca w napięciu widowisko, w którym nic nie jest tym, czym się początkowo wydaje. „Służąca” podbiła serca widowni tegorocznego festiwalu w Cannes, gdzie film miał swoją światową premierę. (Materiały dystrybutora)
 

23.01 – TANCERKA 


Tancerka/La danseuse
Reżyseria: Stéphanie Di Giusto
Scenariusz: Stéphanie Di GiustoSarah Thibau
Gatunek: BiograficznyDramatMuzyczny
Francja/2016
Czas trwania:108 min.
W roli tytułowej: Soko

Loïe (Soko) co wieczór elektryzuje publiczność tańcem, który nazwano serpentynowym.

Debiut fabularny Stéphanie Di Giusto przypomina legendarną, choć nieco u nas zapomnianą postać Amerykanki Marie-Louise Fuller (1862–1928), zjawiskowej pionierki tańca nowoczesnego inspirującej paryską bohemę: malarzy, poetów, rzeźbiarzy, choreografów i filmowców, m.in. Toulouse-Lautreca, Kolomana Mosera, Stéphane’a Mallarmé oraz braci Lumière. Dzięki długim drewnianym drążkom przedłużającym ręce i metrom jedwabiu artystka przeobrażała się na scenie w abstrakcyjną figurę geometryczną, w ruchomą, wibrującą, secesyjną rzeźbę, zmieniającą kształt i barwę w zależności od oświetlenia. Nazywano to tańcem serpentynowym. Piorunujące wrażenie robi nawet dziś. Film przedstawia jej trudną, bezkompromisową walkę o wyrażenie siebie w sposób odbiegający od przyjętych norm.


30.01 – STARY CZŁOWIEK i MOŻE

/ SHORT WAVES FESTIWAL/ ZESTAW OD AD ARTE
Starość niejedno ma imię. Mając siedemdziesiąt lat można całkowicie odmienić swoje życie. Można porzucić pracę i zacząć spełniać swoje marzenia. Można też nic nie zmieniać, co wcale nie oznacza, że będzie nudno. Bohaterowie filmów z tej sekcji udowadniają, że jesień życia nie jest czasem straconym, a niezwykłe rzeczy mogą się przydarzyć ludziom w każdym wieku.

Zestaw filmów "STARY CZŁOWIEK I MOŻE":

  • Niewidzialne, reż. Zofia Pręgowska, Polska, 2014, 22’00’’

Pani Krystyna ma dziewięćdziesiąt lat i potężny dorobek poetycki zapisany w zeszytach. Wciąż notuje swoją wizję świata, choć prawie wcale go nie widzi. Właśnie szykuje się do wyjazdu na konkurs recytatorski.

  • Champion, reż. Mans Berthas, Szwecja, 2015, 19’00’’

Starsze małżeństwo spędza srogą zimę w domku na skraju lasu. Nieoczekiwana wizyta mężczyzny z przeszłości sprawi, że obudzą się w nich dawno skrywane emocje i żądza zemsty. W tej walce bez słów zwycięzca może być tylko jeden.

  • Wołam twoje imię, reż. Oskar Rosetti, Szwajcaria, 2015, 25’00

Nicolas mieszka w domu spokojnej starości i czuje, że w jego życiu zbyt wiele się już nie wydarzy. To nie jest historia o poszukiwaniu miłości, lecz o chęci wykrzyczenia swoich praw. Praw do czucia się młodym i wolnym w miejscu, gdzie nie wolno nawet podnosić głosu.

  • Czas Tango, reż. Frederic Hontschoote, Francja, 2014, 5’00

Znudzony starszy mężczyzna spędza wieczór na milondze. Sala pełna jest młodych par. Wszystko zmienia się w momencie, gdy na salę wkracza tajemnicza nieznajoma.

  • Goran The Camel Man, reż. Marcin Lesisz 2016, 17’00

Tytułowy Goran, pochodzący ze Szwajcarii, od 27 lat podróżuje na swoim cygańskim wozie wraz z psami, kozami i wielbłądem przemierzając Jedwabny Szlak. Film jest portretem niezwykłego podróżnika, współczesnego nomady.

  • Przygody Nissiego na lądzie i morzu, reż. Mia Blomgren, Klara Swantenssen, animacja, Szwecja, Dania.

Nisse, 87 letni marynarz z Gothenburga czyta swój pamiętnik z podróży po świevcie. Wspomina 40 lat na morzu - pokazuje zdjęcia, opowiada o przygodach, tatuażach czy doświadczeniach z kobietami, których na swojej drodze spotkał bardzo wiele.
Łączny czas: 81 minut

PROGRAM ZESTAWU (oferta dystrybucyjna, plik pdf) --->

Program na luty i marzec ----> na następnej stronie



Menu

Newsletter



Wiadomość HTML?

Joomla : ..::MIEJSKI DOM KULT

MEDIA

To jest grane !!!


Miejski Dom Kultury w Wągrowcu MDK Wągrowiec- Facebook
film izle