'

Ułatwienia dostępu

Program

Repertuar

Wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarium

Plakat filmu animowanego "Baranek Shaun i kudłata bestia". W centrum plakatu tytułowy baranek i inne zwierzęta z farmy.
Baranek Shaun i kudłata bestia
W wieczór Halloween na farmie Mossy Bottom ekscytacja przeradza się w przerażenie, gdy niezdarny Farmer niszczy pole dyniowe. Shaun próbuje naprawić to za pomocą eksperymentów naukowych, ale sytuacja wymyka się spod kontroli, gdy w lesie pojawia się dzika bestia...

Grafika reklamowa
Bez znieczulenia
Po powrocie z zagranicy znany dziennikarz (Zbigniew Zapasiewicz) dowiaduje się, że żona (Ewa Dałkowska) bierze z nim rozwód. Ponieważ nie zna przyczyn decyzji małżonki, nie może się z tym pogodzić. Dodatkowo zaczyna popadać w coraz większe kłopoty zawodowe. Jego wystąpienie telewizyjne i publikacje prasowe nie zyskują uznania. Na uniwersytecie zawieszono wykłady, które prowadził. Planowany od dłuższego czasu wyjazd za granicę zostaje niespodziewanie odwołany. Podczas rozprawy rozwodowej żona zaczyna obciążać męża, składając fałszywe zeznania.

Plakat filmu "Czas, który nie nadszedł". W centrum plakatu twarz dojrzałej kobiety. Tło jest czerwone.
Czas, który nie nadszedł
Film jest dostępny dla osób ze specjalnymi potrzebami w obszarze wzroku. Audiodeskrypcja oraz lektorska wersja napisów są udostępniane przy użyciu aplikacji Kino Dostępne. Więcej informacji o aplikacji udostępniono na stronie: www.kinodostepne.pl

W świecie, w którym starzenie się stało się największym tabu, Sara i Oskar planowali zestarzeć się razem. On jednak – jak większość – poddał się rewolucyjnej kuracji antygeriatrycznej, zapewniającej młodość i miejsce w nowym społeczeństwie. Ona odmówiła, skazując się na życie w zamkniętym ośrodku izolacji. Po latach próba ucieczki Sary sprawia, że ponownie się spotykają. Dzieli ich wygląd, łączy brak odpowiedzi na pytania spychane przez lata na drugi plan. Czy uczucia mogą przetrwać czas i nieodwracalne decyzje? Czy można być wolnym i żyć prawdziwie w świecie, który odmawia prawa do przemijania?

Grafika reklamowa
Czytając Lolitę w Teheranie
Po rewolucji islamskiej w Iranie, która miała miejsce w 1979 roku, ulice Teheranu patrolowane są przez obrońców moralności, a fundamentaliści przejmują kontrolę nad uniwersytetami. Kobiety muszą nosić hidżab, ich swobody są ograniczane, a lektura zachodniej literatury staje się aktem buntu.Taki stan rzeczy sprawia, że Azar Nafisi (Golshifteh Farahani), ambitna wykładowczyni literatury, rezygnuje z pracy na Uniwersytecie Teherańskim. Kobieta potajemnie zaczyna zapraszać do swojego domu grupę najbardziej zaangażowanych studentek. Razem czytają zakazane klasyki literatury zachodniej – "Lolitę" Vladimira Nabokova, "Wielkiego Gatsby’ego" F. Scotta Fitzgeralda, powieści Henry’ego Jamesa czy Jane Austen. Początkowo nieśmiałe młode kobiety stopniowo otwierają się – dzielą marzeniami, lękami, historiami miłosnymi oraz upokorzeniami związanymi z życiem w totalitarnym reżimie.

Plakat filmu "Dzień dziecka księdza Jana Kaczkowskiego" przedstawia twarz księdza w okularach.
Dzień dziecka księdza Jana Kaczkowskiego
Ksiądz Jan Kaczkowski - charyzmatyczny duchowny i zwykły błądzący człowiek. Naznaczony nieuleczalną chorobą, samozwańczy "onkocelebryta", który walczył dla innych o godność i człowieczeństwo. Dzień dziecka - diagnoza choroby, wspomnienia z dzieciństwa, symboliczne narodzenie dla wieczności. Metaforyczny termin, który w filmie koncentruje uwagę na miłość. Na miłości do innych ludzi, chorych i pogubionych, na miłości do rodziny, do ojca i do Boga. To także film o potrzebie kochania i bycia kochanym. Skonstruowany z nieznanych archiwaliów, prawdziwy portret niezwykłego człowieka.

Na tle gęstego dymu w centrum stoi czarnowłosa kobieta z uniesioną bronią. U jej boku stoi przytulona mała dziewczynka. U góry czerwony napis z tytułem filmu.
Eliminacja
Główną bohaterką jest Celeste (w tej roli Adria Arjona) – była wojskowa snajperka, która zmaga się z traumą wojenną i zespołem stresu pourazowego (PTSD). Kobieta mieszka wraz z córką na skromnym osiedlu przyczep kempingowych na odludziu.Niedaleko ich miejsca zamieszkania, na pustyni, znajduje się tajna baza wojskowa, w której naukowcy przeprowadzają niebezpieczne eksperymenty genetyczne. Sytuacja wymyka się spod kontroli, gdy z laboratorium uciekają zmutowani żołnierze, charakteryzujący się m.in. oczami świecącymi w ciemności. Aby uratować swoje dziecko przed krwiożerczymi potworami, Celeste musi ponownie chwycić za broń i wykorzystać swoje zabójcze umiejętności

Plakat animowanego filmu "Folwark zwierzęcy". W centrum stoją zwierzęta: koń, świnie, owce, kury. W tle farma.
Folwark zwierzęcy
Gdy zwierzęta przejmują władzę nad farmą, wierzą, że wspólnie stworzą miejsce, w którym wszyscy będą równi i szczęśliwi. Z czasem jednak dobre intencje ustępują miejsca ambicji, a ci, którzy mieli służyć innym, zaczynają dbać przede wszystkim o własne interesy. Dawne zasady zostają zmienione, prawda przestaje mieć znaczenie, a marzenie o sprawiedliwym świecie powoli zamienia się w rzeczywistość pełną podziałów i niesprawiedliwości. To poruszająca i ponadczasowa opowieść o tym, jak łatwo zatracić ideały, gdy w grę wchodzą władza i własne ambicje.

Grafika reklamowa
Homo sapiens?
Reporter na mundialu, ksiądz z dzielnicy slumsów, milioner, reżyser filmowy, neurotyczny intelektualista, prezydent elekt. Wszystkie te postaci, i kilka innych, łączy wcielający się w nie wybitny argentyński aktor Guillermo Francella w nowej produkcji popularnego duetu Gastón Duprat i Mariano Cohn. Ich film podzielony jest na szesnaście historii, a każdy z nich, w satyrycznym tonie, odnosi się do dylematów i sprzeczności, z jakimi zmaga się współczesny człowiek. To opowieść o absurdach, hipokryzji klasy średniej i wyższej, ale również o międzyludzkich relacjach, słabościach oraz pragnieniach, co nadaje jej uniwersalnego charakteru. Bo odpowiedników kolejnych postaci, w których rolę wciela się Francella, szukać można pod każdą długością i szerokością geograficzną.

PLakat filmu " Jak żyć, żeby nie zwariować". W centrum główne postaci z filmu, w tle kilka kolorowych zdjęć twarzy głównej bohaterki z różnymi minami.
Jak żyć, żeby nie zwariować
Anka to ma fajne życie. Kochający mąż, udane dzieci, dobra praca i świetne mieszkanie w centrum. Co może pójść nie tak? Na przykład… wszystko. Mąż zdradza, praca odchodzi, dzieci mają humory, a mieszkaniem interesuje się komornik. Przed Anką zaskakująco prosty wybór: albo położy się i umrze z rozpaczy albo zacznie wreszcie żyć! Na własnych warunkach, według swojego widzimisię i na pełnej petardzie. W dobie recyclingu atrakcyjna panna z odzysku ma wielką przyszłość. Wystarczy, że się trochę ogarnie, opędzi od nadopiekuńczej matki, dogada z dziećmi i znajdzie nowy pomysł na siebie. A uwierzcie, że pomysłów akurat Ance nie brakuje! Garść odwagi, mnóstwo wiary w siebie, szczypta niezależności i ocean poczucia humoru – to jest przepis na nową Ankę!

Grafika reklamowa
Królewski Balet Klasyczny - Dziadek do Orzechów
Czas świąt Bożego Narodzenia to nie tylko oczekiwanie pierwszej gwiazdy, moment najpiękniejszych prezentów, ale także idealny pretekst do spotkania baletowego. Bowiem Dziadek do orzechów to taneczna opowieść, której tłem jest magia choinki i owej najpiękniejszej nocy w roku – właśnie Bożego Narodzenia. Balet-feeria został przygotowany na podstawie baśni E.T.A. Hoffmanna Dziadek do orzechów i Król myszy, której treść zabiera widzów w świat dziecięcy Klary i jej rodziny. Odwiedziny ojca chrzestnego Drosselmeyera nie tylko urozmaicają uroczysty wieczór, ale obdarowuje on dziewczynkę magią miłości w postaci lalki dziadka do orzechów, który przemieni się w pięknego, wymarzonego księcia. Baletowe spotkanie pełne tajemnic, magii, odkrywania piękna tańca i wiecznego szczęścia – miłości.
Wykonanie Królewskiego Baletu Klasycznego, które każdego roku odwiedza kilkadziesiąt miast i miasteczek w Polsce i na świecie spotykając się z aplauzem publiczności, to nie tylko perfekcyjna baletowa opowieść, w której bierze udział blisko trzydziestu tancerzy, ale również piękno multimedialnej dekoracji określającej pola gry, a także niezwykłe kostiumy oddające klimat wykonywanych tańców. Owa artystyczna uczta dopełniona jest przepiękną muzyką giganta baletu Piotra Czajkowskiego. Kompozycja w pełni oddaje klimat poszczególnych scen, buduje ich nastrój i sprawną opowieść dedykowaną dla całej rodziny. Baletowa historia na długo pozostaje w pamięci tak jak magia świąt Bożego Narodzenia – niepowtarzalnych, urokliwych, familijnych i zimowych. Tak jak ma to miejsce w baletowym Dziadku do orzechów.

Na plakacie artyści, na górze nazwa koncertu: Krzysztof Koniarek Koncert Jubileuszowy 30 lat na scenie
Krzysztof Koniarek - Koncert Jubileuszowy 30 lat na scenie
30 LAT NA SCENIE! KONCERT JUBILEUSZOWY KRZYSZTOFA KONIARKA W WĄGROWCU!

Serdecznie zapraszamy na koncert z okazji 30-lecia pracy artystycznej Krzysztofa Koniarka!

Ten wyjątkowy wieczór to muzyczna podróż przez trzy dekady twórczości artysty, który swoim głosem i energią podbija serca publiczności w Polsce i za granicą.

Na scenie wraz z Jubilatem wystąpią jego Przyjaciele, znakomici artyści, którzy uświetnią to wydarzenie:

Jakub Herfort – zwycięzca 9. edycji "Mam Talent", którego swingujący głos zachwyca miliony.
Urszula Lidwin – wspaniała wokalistka, która z sentymentem i klasą wykonuje repertuar niezapomnianej Ireny Jarockiej.
Grupa Partita – legenda polskiej piosenki, która wykona swój największy przebój „Pytasz mnie co Ci dam”.

Andrzej Cierniewski – charyzmatyczny artysta z nieśmiertelnym hitem „Albo On albo ja”.

Wieczór pełen szlagierów, wzruszeń i humoru z właściwym sobie wdziękiem poprowadzi charyzmatyczna Dominika Brzoza-Piprek.

Nie może Was zabraknąć! To będzie hitowe wydarzenie roku!

Plakat filmu "Kupiłem motocykl, który jest wampirem". W centrum plakatu rysunek motocykla z ostrymi elementami pokrytymi krwią. Na dole plakatu animowane twarze przerażonych ludzi.
Kupiłem motocykl, który jest wampirem
Nick Noddy Oddie, kurier motocyklowy z Birmingham, kupuje za bezcen używanego Nortona Commando i przywraca go do życia – bardziej dosłownie, niż mógłby przypuszczać. Maszyna unika światła dziennego, samodzielnie przemierza nocą ulice i wyjątkowo brutalnie rozprawia się z gangiem odpowiedzialnym za śmierć jej poprzedniego właściciela oraz każdym, kto stanie jej na drodze. Gdy liczba ofiar zaczyna rosnąć, Noddy prosi o pomoc policyjnego inspektora oraz księdza gotowego przeprowadzić egzorcyzm. Bo czasami zwykła wizyta u mechanika to za mało.

“Kupiłem motocykl, który jest wampirem” to brytyjska komedia grozy, w której satanistyczny rytuał, gang motocyklistów i wampiryczne prawidła spotykają się z pubowym humorem, praktycznymi efektami gore oraz maszyną uzbrojoną w kolce i uzębiony reflektor. Film z radosną bezczelnością przekracza kolejne granice absurdu, serwując krwawe pościgi, makabryczne gagi i księdza próbującego egzorcyzmować dwukołowego demona. Trudno wyobrazić sobie lepszy seans na Halloween: jest demonicznie, obrzydliwie, bezwstydnie głupio i piekielnie zabawnie.

Film Dirka Campbella trafił do brytyjskich kin w 1990 roku, ale początkowo nie odniósł większego sukcesu. Z czasem zdobył jednak status kultowej osobliwości brytyjskiego kina klasy B, a jego kolekcjonerskie wydania pozwoliły odkryć go kolejnym pokoleniom widzów. Jego największą siłą pozostaje świadomie niedorzeczny pomysł, zrealizowany w scenerii ponurego, miejskiego horroru, oraz występy Neila Morrisseya, Michaela Elphicka i Anthony’ego Danielsa jako ekscentrycznego księdza walczącego z motocyklem napędzanym ludzką krwią.

Plakat filmu „Lalka” – Na tle XIX-wiecznej Warszawy przedstawiono trzy główne postacie w strojach z epoki. W centrum stoi mężczyzna, po lewej starszy mężczyzna, a po prawej elegancka kobieta. Film w kinach od 30 września.
Lalka
Film jest dostępny dla osób ze specjalnymi potrzebami w obszarze wzroku. Audiodeskrypcja oraz lektorska wersja napisów są udostępniane przy użyciu aplikacji Kino Dostępne. Więcej informacji o aplikacji udostępniono na stronie: www.kinodostepne.pl

Warszawa końca XIX wieku. Serce Stanisława Wokulskiego (Marcin Dorociński) owładnięte jest szaloną miłością do Izabeli Łęckiej (Kamila Urzędowska). On, dzięki fortunie zdobytej na wojnie, powraca do kraju i postanawia wkroczyć do świata wyższych sfer, aby zdobyć rękę ukochanej. Ona jest olśniewająca i wyniosła, lecz mimo arystokratycznego pochodzenia zmaga się z widmem finansowej ruiny. U boku Wokulskiego stoi jego wierny przyjaciel – Ignacy Rzecki (Marek Kondrat), romantyk, który z nostalgią obserwuje, jak świat ideałów ustępuje miejsca społecznym aspiracjom i bezwzględnej grze interesów. Wokulski wkracza w labirynt arystokratycznych salonów, gdzie każdy gest może być początkiem intrygi, a każde słowo – zapowiedzią zdrady. Stający na jego drodze rywale, niespodziewane sojusze i dramatyczne wybory wystawią na próbę jego marzenia i wiarę w ludzi. To opowieść o miłosnym zauroczeniu, które zmienia losy bohaterów i zaciera granice między sercem a rozumem.

Grafika reklamowa
Milczenie owiec
Młoda kadetka FBI, Clarice Starling (w tej roli rewelacyjna Jodie Foster) otrzymuje zadanie schwytania seryjnego mordercy zwanego Buffalo Billem. W tym celu zostaje wysłana do doktora Hannibala Lectera (ikoniczna rola Anthony’ego Hopkinsa) - uwięzionego w celi psychopaty i kanibala, który może pomóc w ustaleniu tożsamości zabójcy.Relacja między Starling i Lecterem odbiega od rutynowej znajomości i oparta jest na niebezpiecznej psychologicznej grze. Lecter analizuje traumy Clarice, za które oferuje wskazówki prowadzące do schwytania Buffalo Billa.

Plakat filmu "Obcy". Czarno-biały plakat. W centrum postać mężczyzny na plaży.
Obcy
"Obcy" to nowa ekranizacja jednej z najwybitniejszych francuskich powieści XX wieku autorstwa Alberta Camusa, opublikowanej w 1942 roku.François Ozon opowiada historię Meursaulta, skromnego, niepozornego urzędnika, którego codziennej rutyny nie przerywa nawet śmierć matki. Do czasu, gdy pewnego gorącego dnia na plaży dochodzi do tragicznego zdarzenia. Adaptacja Ozona, która miała premierę w Konkursie Głównym festiwalu w Wenecji, to niezwykle aktualna opowieść o poszukiwaniu sensu w świecie, w którym wszelki sens został zagubiony. Oszczędne dialogi i piękne czarno-białe zdjęcia, stanowiące hołd dla klasycznego kina, budują wyjątkową atmosferę filmu. W rolach głównych Benjamin Voisin ("Stracone złudzenia", "Lato ‘85") oraz Rebecca Marder ("Moja zbrodnia").

Grafika reklamowa
Ona i Oni - Najlepszy skład na świecie
Pozwól sobie na muzyczną podróż, jakiej jeszcze nie doświadczyłeś.
„Ona i Oni" to wyjątkowe trio, które zabierze Cię w świat największych przebojów polskiej i światowej muzyki rozrywkowej – od lat 60., przez 70., 80. i 90., aż po hity XXI wieku. Tym razem jednak motywem przewodnim koncertu jest kobieta – jej emocje, historie, siła i wrażliwość. To barwna podróż po świecie kobiecej muzyki – utworów o kobietach i dla kobiet.
Na scenie spotykają się trzy silne muzyczne osobowości: Michalina Wieczorek (śpiew, skrzypce), Paweł Krasiński (gitary, instrumenty perkusyjne) oraz Szymon Jaroszewski (fortepian i inne instrumenty). Każde z nich to multiinstrumentalista, co sprawia, że koncert jest pełen dynamiki, zaskoczeń i muzycznych zwrotów akcji. Brzmienia przenikają się, instrumenty zmieniają, a każdy utwór staje się małą, emocjonalną historią. To nie jest zwykły koncert.
To spotkanie z muzyką w jej najbardziej autentycznej, poruszającej formie. Intymna atmosfera, bliskość artystów i niezwykła energia sceniczna sprawią, że publiczność da się całkowicie porwać dźwiękom. Przygotuj się na wieczór, który zostanie z Tobą na długo – i na uczucie, że uczestniczysz w czymś naprawdę wyjątkowym. Wielu powie po koncercie jedno: „Na czymś takim jeszcze nie byłem".
Ona i Oni – zapraszamy na barwną podróż po świecie kobiecej muzyki.

Plakat filmu "Pejzaż w kolorze sepii". Przedstawia dwie kobiety odwrócone do siebie plecami na pomarańczowo-niebieskim tle.
Pejzaż w kolorze sepii
Niki, dwudziestopięcioletnia pisarka wychowana w Wielkiej Brytanii, odwiedza na angielskiej prowincji swoją matkę Etsuko. Pretekstem jest sprzedaż rodzinnego domu, ale za pozornie zwyczajnym spotkaniem kryje się potrzeba zadania pytań, które przez lata pozostawały niewypowiedziane. Niki wie niewiele o japońskiej przeszłości matki, o powojennym Nagasaki, z którego Etsuko wyjechała do Wielkiej Brytanii, ani o okolicznościach, w jakich wraz z nią opuściła Japonię jej starsza córka Keiko. Wyznania Etsuko pełne są luk, uników i przemilczeń; każde wspomnienie może być zarówno tropem prowadzącym do prawdy, jak i zasłoną chroniącą przed bolesną pamięcią.

Grafika reklamowa
Pojedynek Tenorów: Vincero kontra Il Mondo
6 głosów, dwie drużyny, jeden wieczór pełen muzycznych emocji!
Zapraszamy na niezwykły koncert, w którym sceną zawładnie sześciu charyzmatycznych tenorów - trzech z Polski (Bartosz Kuczyk, Mirosław Niewiadomski, Mariusz Ruta) i trzech z Lwowa (Roman Chava, Igor Radwański, Andrej Stetsky) - by stoczyć pełen pasji, głosu i sztuki pojedynek muzyczny. Dwa zespoły: Tenorzy Vincero oraz Tenorzy Il Mondo zmierzą się w przyjacielskiej, artystycznej rywalizacji, prezentując swoje największe atuty - potężne głosy, sceniczną elegancję i ogromną emocjonalność.
W programie koncertu znajdą się najpiękniejsze arie operetkowe, hity musicalowe, znane tematy filmowe oraz utwory inspirowane repertuarem legendarnej grupy Il Divo. Publiczność usłyszy zarówno klasyczne dzieła mistrzów, jak i lżejsze, rozrywkowe kompozycje w porywających aranżacjach - wszystko w mistrzowskim wykonaniu. Ten wieczór to nie tylko popis wokalny, ale i pełna humoru, emocji i wzruszeń opowieść o sile muzyki, która łączy pokolenia i kultury. Od klasyki po rozrywkę - każdy znajdzie tu coś dla siebie.
Tenorzy Vincero & Tenorzy Il Mondo - Pojedynek Tenorów. To nie koncert - to muzyczne wydarzenie, które zapamiętasz na długo!

Na środku sceny stoją tytułowi Romeo i Julia. Tło czarne, u góry różowo - biały napis z tytułem retransmisji baletowej.
Romeo i Julia - Balet z Opery Paryskiej
UWAGA! JEST TO RETRANSMISJA - BALET WYŚWIETLONY ZOSTANIE NA EKRANIE KINA.
Czas trwania: 2 godziny i 35 minut (bez przerwy)
Choreografia i reżyseria: Rudolf Nuriejew
Muzyka: Siergiej Prokofiew
Dyrygent: Robert Houssart
Obsada: Paul Marque (Romeo), Sae Eun Park (Julia), Francesco Mura (Merkucjo), Jérémy-Loup Quer (Tybalt), Jack Gasztowtt (Benvolio), Silvia Saint-Martin (Rozalina), Andrea Sarri (Parys) oraz zespół baletowy Opery Paryskiej i orkiestra Opery Paryskiej
Realizacja kinowa: Julien Condemine
W Weronie Romeo Monteki i Julia Kapulet spotykają się i zakochują w sobie bez pamięci, jednak ich rodziny od dawna łączy zaciekła wrogość. Kierowani uczuciem równie silnym, co niemożliwym do spełnienia, młodzi kochankowie zmierzają ku tragicznemu przeznaczeniu, które połączy ich na zawsze.
Wyniesiona przez Szekspira do rangi mitu historia Romea i Julii dopiero w XX wieku doczekała się baletowej wersji za sprawą muzyki Siergieja Prokofiewa z 1935 roku. W przygotowanej dla Baletu Opery Paryskiej w 1984 roku inscenizacji Rudolf Nuriejew ożywił tę olśniewającą i dynamiczną partyturę, nadając produkcji wystawną i niemal filmową formę. Jego choreografia skupia się na ukazaniu przemiany Romea z chłopca w mężczyznę oraz tragicznych okoliczności, w jakich pełna pasji Julia wkracza w dorosłość. Bale, młodzieńcze konflikty i pojedynki rozgrywane na tle misternie odtworzonego włoskiego renesansu nadają dramatyzmu i pozwalają wybrzmieć historii kochanków z Werony, uwikłanych w odwieczny konflikt swoich rodów.

Plakat filmu "Róża". Z lewejs trony plakatu pół twarzy kobiety, z prawej tytuł filmu.
Róża
Film jest dostępny dla osób ze specjalnymi potrzebami w obszarze wzroku. Audiodeskrypcja oraz lektorska wersja napisów są udostępniane przy użyciu aplikacji Kino Dostępne. Więcej informacji o aplikacji udostępniono na stronie: www.kinodostepne.pl

Na początku XVII wieku do odizolowanej protestanckiej wioski przybywa tajemniczy żołnierz (Sandra Hüller). Mieszkańcy patrzą na niego z podejrzliwością, lecz z czasem – dzięki ciężkiej pracy i nienagannej pobożności – zdobywa ich zaufanie i staje się częścią wspólnoty. Pod męską maską i spodniami kryje się jednak kobieta, która – sprzeciwiając się swojemu społecznemu przeznaczeniu – przyjęła rolę mężczyzny, by zyskać wolność i niezależność.

Plakat filmu "Spa weekend" przedstawia cztery roześmiane kobiety w szlafrokach.
Spa Weekend
Jane, Coco i Sophie - przyjaciółki z dzieciństwa - wyjeżdżają na ekskluzywny spa break do Palm Springs. Ma być cisza, regeneracja i luksusowe zabiegi. Wszystko idzie zgodnie z planem do momentu, gdy na miejscu pojawia się ich dawna przyjaciółka Mel - chodząca katastrofa. Od tej chwili relaks zmienia się w serię kompromitujących sytuacji, nieoczekiwanych wyznań i zbyt spontanicznych decyzji. Brzmi jak wymarzony wyjazd? Poczekajcie do pierwszego drinka.

W prawym dolnym rogu ubłocona kobieca twarz na tle grubej zwierzęcej łuski. W lewym dolnym rogu żółty napis z tytułem filmu.
Strzeż się
Zespół lekarzy wyrusza w amazońską dżunglę z misją humanitarną. Ich obecność budzi jednak pradawnego drapieżnika, który nie zamierza oddać swojego terytorium. Bohaterowie szybko przekonują się, że w dzikich ostępach człowiek nie zawsze znajduje się na szczycie łańcucha pokarmowego. „Beware Boiúna” to pełnokrwiste creature feature łączące survival thriller, horror i kino akcji. Film Mike’a P. Nelsona czerpie z klasycznej tradycji kina o potworach, osadzając ją w egzotycznej scenerii amazońskiej dżungli. Natura staje się tu jednym z bohaterów, a zarazem śmiertelną pułapką. Tytułowa Boiúna, zakorzeniona w mitologii Ameryki Południowej, okazuje się przeciwnikiem niemal niemożliwym do przewidzenia i pokonania.

Plakat animowanego filmu "Supermocni". Na kolorowym tle w centrum plakatu radosna postać dziewczyny. Wokół niej zwierzęta w ludzkich ubraniach.
Supermocni
Zośka jest trochę zwariowaną nastolatką, która najbardziej na świecie kocha swoje zwierzaki. Gdy pewnego dnia, w naukowym laboratorium jej mamy, dochodzi do małej demolki, a Zośka i zwierzaki stykają się z tajemniczą kosmiczną substancją, życie całej rodziny staje na głowie! Dziewczynka i jej pupile zaczynają się dziwnie zmieniać. Ona staje się bardziej dzika i zwinna, a futrzaki bardziej bystre i wygadane. Z jednej strony to świetna sprawa, bo wszyscy zyskują niesamowite moce, ale z drugiej, jeśli tak dalej pójdzie, Zośka całkiem zmieni się w zwierzaka, a zwierzaki w ludzi. Został im tylko jeden dzień na odwrócenie tej dziwnej mutacji. Ale to nie jedyny problem. Otóż pewien żądny władzy naukowiec chce za pomocą owej kosmicznej substancji przejąć panowanie nad światem. Jeśli wpadnie ona w jego łapy, na ratunek będzie za późno. Zośka i jej zwierzaki muszą zapanować nad swoimi super mocami i wykorzystać je do ratowania planety.

Plakat animowanego filmu "Vincent. Legenda oceanów". W centrum plakatu wieloryb oraz orka. W tle inne wodne stworzenia.
Vincent. Legenda oceanu
Kiedy starożytny Lewiatan budzi się ze snu i zaczyna mącić w podwodnym królestwie, Vincent musi zebrać w sobie odwagę i przejąć stery. Na szczęście nie płynie sam. U boku ma Waltera – najbardziej zrzędliwą rybę pod słońcem i pod wodą, oraz Darię – niesłychanie pyskatą i nieustraszoną orkę. Ta genialnie niedobrana ekipa wyrusza w epicką, pełną humoru i niesamowitych zwrotów akcji podróż, by odnaleźć mityczną pieśń zdolną przywrócić ład w oceanie. To podwodny wyścig z czasem wymagający przede wszystkim sprytu i lojalności oraz pomagający odkryć własną, unikalną siłę.

Na tle dzikiej dżungli zbliżenie na główną postać - mężczyznę w wojskowym stroju - oraz owczarka niemieckiego. Po środku zielony napis z tytułem filmu.
W sercu dziczy
To historia byłego oficera sił specjalnych Jamesa Belmonta (Brad Pitt) i jego psa o imieniu Odin, którzy walczą o przetrwanie po katastrofie samolotu w samym sercu bezlitosnej dziczy na Alasce.

Plakat filmu "Witajcie w Hope". W centrum postać kobiety celującej ze strzelny. Nad nią paszcza potwora.
Witajcie w Hope
Mieszkańcy spokojnego, nadmorskiego miasta Hope zostają odcięci od świata przez śmiercionośne pożary, które trawią okoliczne lasy. Policja otrzymuje liczne meldunki o niezwykłej aktywności drapieżnych zwierząt, które zaczynają atakować ludzi. Wkrótce okazuje się, że te dramatyczne wydarzenia są zapowiedzą czegoś znacznie gorszego. Ludzie zaczynają ginąć w coraz bardziej drastycznych okolicznościach i wkrótce staje się jasne, że Hope stało się celem ataku tajemniczych istot, które nie przypominają ani ludzi, ani zwierząt. Skąd pochodzą, jakie są ich zamiary i czy Hope jest tylko częścią jakiegoś większego planu? Odpowiedzi na te pytania próbuje znaleźć dwójka miejscowych policjantów. Żeby to zrobić muszą jednak przede wszystkim przetrwać.

Plakat filmu "Wpatrując się w słońce. Na beżowym tle czerwony, rozpuszczający się lód na patyku.
Wpatrując się w słońce
Na tej samej farmie w północnych Niemczech, ale w różnych momentach XX i XXI wieku, dorastają cztery dziewczyny: Alma, Erica, Angelika i Lenka. Choć dzieli je czas, każda z nich przeżywa podobne emocje - pierwszą miłość, bunt i rodzinne napięcia. Ich historie splatają się, odsłaniając tajemnice, które przez lata pozostawały w ukryciu.

Grafika reklamowa
Wypadek fortepianowy
Magalie ma odpychającą osobowość i kupę pieniędzy. Właśnie zaszyła się wraz ze swoim agentem w domku w górach i chce przeczekać tajemniczy "wypadek fortepianowy". Ale ktoś o nim wie i zamierza tę wiedzę wykorzystać. Najgorsze, że wcale nie chce pieniędzy - a to cyniczną do szpiku kości Magalie niepokoi najbardziej.

Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.